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El otoño – invierno de bimba & lola

La mirada hacia otras culturas y tradiciones inspira esta colección Otoño/Invierno 2012-13 de bimba & lola, que reinterpreta en clave actual los motivos, estampados y técnicas de diversas subculturas, etnias y movimientos artísticos, en un juego de mestizaje imposible.

Múltiples épocas y lugares se despliegan ante nosotros; sumándose, multiplicándose, en una temporada en la que la mezcla de elementos se convierte en máxima principal. Ricos tejidos, estampados y elaborados bordados se superponen, reinventados con nuevos materiales, cortes y volúmenes que aportan un giro radicalmente contemporáneo a las piezas.

Piezas cuya aleación e infinitas combinaciones hacen de esta colección un caleidoscópico collage de culturas y provocan una explosión inagotable de nuevas referencias estéticas. Armados de compases y reglas, libros de arte, ordenadores o estampados heredados de civilizaciones remotas, se proyecta un armario con un estilo poliédrico, diverso y cambiante, reflejo también de un mundo que bebe del legado de antiguas tradiciones y del conocimiento de nuestro tiempo.

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez

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La inspiración japonesa de Miuccia Prada

La colección primavera – verano 2013 presentada por la casa italiana PRADA, dejó sin aliento a mas de un espectador y a millones de fans que vimos su desfile a través de los diferentes sitios web que hoy día publican simultáneamente fotografías y videos en vivo de las pasarelas en Paris, Milán, Nueva York, y Londres. Esta marca italiana se ha convertido en un referente de estilo no solo para los fashionistas, editores de moda, y diseñadores de moda; sino también para las compañías que le apuntan al fast fashion  como ZARA, H&M, TOPSHOP, entre otras.

La primavera 2013 de PRADA vino cargada de inspiración japonesa no solo en las siluetas tipo kimono en gran parte de sus camisas y chaquetas, sino también en estampados florales sutiles de especies orientales como margaritas y flores de cerezo. Muchas de estas flores fueron realizadas en origami creando una sensación de tercera dimensión sobre la mayoría de las prendas. Mis piezas favoritas sin lugar a duda fueron los zapatos de plataforma tipo Harajuku en tonos metálicos, al igual que las medias de judo hechas en cuero. Pequeñas carteras también fueron desarrolladas con inspiración japonesa, donde sus principales protagonistas eran las imponentes Margaritas en tonos rojos localizadas alrededor de las bolsas.

La paleta de color esta vez se apartó de los estampados característicos de PRADA, dejándole todo el protagonismo al color negro, al blanco, y a tonos rosa pálidos. Las chaquetas ricas en estructura y de cortes muy limpios resaltaron el mecanismo cruzado de los tradicionales Kimonos japoneses; en texturas satinadas y rígidas como seda, tafetán, terciopelo, y piel natural. Sin lugar a duda la colección de Miuccia Prada dará de que hablar en las publicaciones de moda más relevantes del mundo, auguro mucha influencia japonesa durante la temporada veraniega del 2013 en las colecciones de muchos diseñadores locales y de marcas comerciales que se inspiran en las grandes propuestas de moda.

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez

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Premios INFASHION de la moda

Durante el marco de IXEL MODA en Cartagena se llevó a cabo la entrega de los premios INFASHION de la moda 2012, que llegó a su versión número tres. Categorías como mejor diseñador femenino, mejor diseñador masculino, mejor productor de moda, mejor modelo, mejor fotógrafo de moda, entre oros; se premiaron durante esta magnífica velada realizada en el imponente teatro Heredia dentro del corralito de piedra. La celebración inició a las 8 de la noche con una alfombra roja donde nominados, invitados especiales, y la prensa especializada en moda desfilaron atuendos que en su mayoría fueron diseñados por talentos colombianos, como lo mandaba la invitación a los premios. Mi atuendo estuvo a cargo de la diseñadora momposina Faride Ramos, zapatos de la marca Duplicity, y clutch Zara. El show central de los premios a cargo de la banda “Este Man”, las presentadoras Julieta Piñeres y Mónica Fonseca, y la importante iniciativa de Pilar Luna directora de la Revista Infashion; hicieron de este evento un importante aporte dentro del sector textil y del diseño Colombiano.

Les dejo la transmisión de la alfombra roja.

[youtube http://www.youtube.com/watch?v=z53E2NNuILQ]

 

GANADORES:

Mejor Diseñador (a) de ropa femenina
MARÍA LUISA ORTIZ

Mejor Diseñador (a) de ropa masculina
LINA CANTILLO

Mejor nuevo(a) diseñador(a)
DARÍO CÁRDENAS

Mejor diseñador(a) de accesorios o marca comercial de complementos
SAN ANGEL

Mejor empresa textil (Premio de la fibra LYCRA®)
LAFAYETTE

Mejor marca comercial de vestuario exterior (femenino y masculino)
ARTURO CALLE

Mejor marca comercial de vestuario íntimo y de playa (Premio de la fibra LYCRA®)
ONDA DE MAR

Mejor modelo del año
KAROL JARAMILLO

Mejor maquillador (Premio SP Pro)
FRANKLIN RAMOS

Mejor productor(a) o styling
CATALINA MONCADA

Mejor fotógrafo(a) de moda
ZIZZA LIMBERTI

Icono de Moda: GOYO

Diseñador Favorito de los lectores: JORGE DUQUE.

Premio a toda una vida: PEPA POMBO

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez

 

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Crónica IXEL MODA. Día II

El segundo día de IXEL MODA comenzó a las 10 de la mañana con los foros periodístico, académico, y empresarial. Salí del hotel boutique Casa Canabal con 10 minutos de retraso teniendo la esperanza que los foros estuvieran un poco atrasados también; sin embargo estos iniciaron puntuales lo cual me pareció un punto a favor por parte de  IXEL, ya que demostró una excelente organización y puntualidad en cada una de las actividades. Este dia opté por unas bermudas cómodas color beige de la diseñadora Faride Ramos, una camiseta sobremensionada de Industrial Glam, lentes de sol de Chilli Beans by Ronaldo Fraga, y un collar en forma de pescado de Khbeis; en la fotografía aparesco con Nora Lozza y Catalina Marin Directoras creativas de la marca de marroquinería Nora Lozza.

Estuve toda la mañana atendiendo al foro periodístico el cual enfocó su tema en las diferentes pautas que se deben tener al momento de realizar una editorial de moda. La directora de la revista INFASHION Pilar Luna, junto con una de las productoras de la revista Catalina Moncada; fueron las encargadas de dirigir el foro que en mi opinión fue bastante enriquecedor para todos los que realizamos producción de moda. Catalina y Pilar expusieron los pasos que se deben seguir para formar una editorial de moda efectiva, y además explicaron las diferentes clases de editoriales de moda que existen y el impacto que cada una de estas causa en los lectores. Fueron muy enfáticas en el tema de abstracción de tendencias de una pasarela para luego llevarlas a una editorial y lograr que el lector sea receptivo a estas tendencias. Catalina habló sobre los contrastes que se pueden lograr entre el estilismo y la locación donde se realizan las fotos; me sentí plenamente identificado con muchas de las recomendaciones que tanto Pilar como Catalina hicieron respecto a estos temas que son de gran importancia para el desarrollo editorial de una revista.

En la tarde el foro periodístico centró su atención en los BLOGS de moda. Catherine Villota editora de Fashion Radicals fue la encargada de resaltar no solo la importancia de los blogs especializados en moda, sino también de la responsabilidad que deben tener todas las personas que escriben en dichos blogs. Fue muy enfática en temas relacionados con veracidad, objetividad de la información, e investigación. Catherine considera que un buen blog no debe limitarse a opiniones netamente subjetivas y destructivas; se debe acudir a la investigación antes de hablar sobre cualquier tema. Durante este foro se expusieron los diferentes tipos de blogs (street style, ego bloggers, informativos), y la forma como estos bloggers han pasado del anonimato a la fama en tan poco tiempo. Se profundizó también en la manera como los blogueros y las personas del medio han cambiado su naturalidad e improvisación, por una evidente artificialidad y producción no solo en su forma de vestir, sino también en los propios contenidos que estos publican.

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez

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Crónica IXEL MODA. Día I

El congreso de moda “IXEL MODA” arrancó con pie derecho el día de ayer. Pero antes de contarles un poco sobre la evolución de este evento, quiero decirles que me siento muy afortunado de poder ser huesped de un espectacular Hotel Boutique en el tradicional barrio Getsemani de la ciudad de Cartagena; Casa Canabal abrió sus puertas hace poco, cuenta con escasas 18 cómodas habitaciones, restaurante, terraza con piscina,  y excelente personal de servicio que se ha encargado de hacerme sentir como en casa.

Luego de haber aterrizado en Cartagena de Indias a eso de las 10 AM e instalarme en el Casa Canabal, me dispuse q dirigirme al centro de convenciones donde se lleva a cabo IXEL MODA. Mi primer acercamiento con el congreso fue el foro de la periodista y directora de la sección de moda del Diario El Espectador Angélica Gallón. Los mitos y tabús del lenguaje de la moda fue el tema central del foro que me pareció muy acertado e interesante para el gremio periodístico. Aprendí que los periodistas deben buscar historias de moda no solo en desfiles y eventos, y que además deben estar abiertos a crear historias a partir de otros lenguajes que no esten estrechamente relacionados con la obviedad del tema. Tambien aprendí que la moda debe interpretarse en virtud de sus relaciones con fenómenos heterogéneos.

En la tarde me dispuse a ver las pasarelas de los jovenes talentos de algunas universidades del país con programas en diseño de moda. Son de resaltar las propuestas de los estudiantes de la Universidad Pontificia Bolivariana de Medellín, y las propuestas de los estudiantes de la Universidad Arturo Tejada de Bogotá; sin embargo sigo creyendo que hace falta depurar un poco las colecciones con el ánimo volverlas un tanto más comerciales. La lluvia en Cartagena interrumpió la imponente pasarela de la diseñadora Francesca Miranda realizada en la Plaza de la Aduana dentro del centro Historico de Cartagena; desafortunadamente tampoco se pudo realizar la pasarela internacional  Juan de Arco por motivos climáticos. Esperamos que el día de hoy se programen nuevamente los desfiles cancelados por la lluvia de ayer.

Y como como en todo evento de moda, no podía faltar la fiesta respectiva. Anoche el turno fue para la Revista INFASHION la cual ofreció un elegante cocktail donde personalidades de la moda, diseñadores, bloggers, y fashionistas; asistieron luego del torrencial aguacero que para muchos opacó un poco el ambiente de feria y celebración de IXEL MODA. Mi noche terminó luego de que un conjunto vallenato comenzara a tocar durante el cocktail; personalmente no encontré ninguna relación entre el evento y esta clase de musica  que en mi opinión, encaja más en eventos populares y no en espacios glamurosos y sofisticados como el de anoche.

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez

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Siluetas Ajustadas

Colombia es un país de siluetas ajustadas le oí decir a un periodista saliendo de un desfile en Ixel Moda en Cartagena.  Automáticamente eché un vistazo de 360° alrededor del reciento donde me encontraba y pude percibir que más del  50% de las mujeres que se encontraban allí optaron por vestidos cortos ceñidos al cuerpo. No tengo nada en contra de las siluetas ajustadas, solo si estas se saben llevar correctamente. Es muy importante conocerse antes de adoptar determinado tipo de silueta, por ejemplo, las siluetas justas funcionan bien en cuerpos muy delgados y carentes de curvas  exuberantes.

Lastimosamente la mayor parte las colombianas son  del pensamiento  que entre más moldeada la figura mayor aceptación por parte del público masculino van a tener. Y en parte puede que sea cierto, pero ¿por porque las mujeres no pueden por un momento detenerse a pensar en lo que realmente necesitan y lo que realmente se les ve bien, antes de pensar en la opinión masculina?  Quiero pensar que las mujeres elijen las siluetas justas independiente si estas le quedan o no, simplemente porque les gusta, y no por llamar la atención de otras personas.

Ahora bien, las prendas ceñidas al cuerpo deben usarse correctamente para no caer en la vulgaridad y en el mal gusto. Un consejo para lograr este objetivo es evitar los zapatos muy altos con este tipo de siluetas, opta por zapatos planos como bailarinas o slippers con el fin de suavizar la figura. Procura mezclar prendas oversize o amplias que contrarresten  las siluetas y lo haga ver un tanto más armónico y sofisticado. Prueba siempre maquillaje discreto y natural, esto ayuda a estilizar el look completo.

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Vino tinto

Vino tinto, burdeos, burgundy, terracota, como lo quieran llamar; se posiciona como una de las tonalidades más influyentes para esta temporada otoño – invierno 2012. Tal parece que este particular tono se pelea el puesto como el color la temporada con el purpura y el tradicional negro; dejando casi en un segundo plano la euforia de los estampados que vienen muy bien posicionados desde algunas temporadas atrás.

El color Vino tinto sin lugar a duda es uno de los tonos más versátiles dentro de la gama universal de colores, no se sabe si pertenece al invierno (en mi opinión sí) o si pertenece al verano; lo cierto es que puede pasar por un tono frio o cálido, y además funciona perfectamente para el día y la noche. Es un color apropiado para un vestido de gala, un vestido de cocktail, o para una camisa en seda que pueda funcionar con diferentes clases de faldas o pantalones. No olviden que este color también es válido en zapatos, carteras, y complementos como guantes, fulares, y bufandas.

Este tono favorece muchísimo más las pieles blancas que las pieles mestizas o amarillas; los accesorios dorados suelen verse muy glamurosos cuando se mezclan con este tono; al igual que la mezcla con prendas en tonos negro, beige, y azul oscuro.  Para los que prefieren los contrastes recomiendo hacer mezclas con colores mostaza, azul royal, verde pasto, y estampados geométricos; resulta también muy interesante probar con looks donde la tonalidad sea totalmente vino tinto.

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez

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La chaqueta cruzada

María Karina, una joven diseñadora samaria me sorprendió ayer con un fantástico regalo que consistía en un blazer con estampado marroquí y de abotonadura cruzada. Lo que realmente llamó mi atención de este maravilloso regalo fue su silueta oversize y el tipo de abotonadura cruzada que esta tiene, mi primer comentario fue “no tengo ni una chaqueta con este tipo de abotonadura”; al probármela me di cuenta que se veía muy bien y que una de las razones por las cuales no tenía ni una sola chaqueta de este estilo, era por temor a que no favoreciera mi silueta.

La abotonadura cruzada se toma las chaquetas tipo safari y militar, los blazers, abrigos, y hasta camisas; permitiendo otra opción de cierre diferente a las clásicas. Muchas personas son temerosas al momento de comprar este tipo de prendas, tal vez porque piensan que pueden generar un volumen que poco les puede favorecer, o porque prefieren no tomar riesgos al momento de experimentar otras posibilidades de silueta y corte. A este tipo de persona les aconsejo tomar el riesgo y darle la oportunidad a las chaquetas cruzadas que además se encuentran muy de moda por estos días.

Cerradas o abiertas, las chaquetas cruzadas se ven muy bien con jeans, pantalones formales y faldas; es cierto que estas prendas pueden llegar a ser un tanto más formales que las de abotonadura clásica, sin embargo, puedes jugar con prendas casuales o urbanas para restarle formalidad al look. Recomiendo tener una chaqueta cruzada en tonos básicos como negro y beige, con abotonadura dorada, y de materiales gruesos como paño o cashmere. Recuerda siempre pensar en funcionalidad al momento de hacer una compra, esto con el único fin de que la prenda que compres pueda hacer juego con muchas otras prendas de distintos estilos.

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez

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Black & White

Como ya lo mencioné en un post anterior, septiembre es el mes donde los diseñadores presentan las últimas colecciones de primavera – verano durante el marco de semanas de moda en Nueva York, Londres, Milán, y París. Analizando los desfiles de tres de las cuatro semanas mencionadas puedo deducir que una de las tendencias más marcadas serán las combinaciones de negro y blanco.

Esta combinación se materializó en las colecciones de Marc Jacobs, Moschino, y Jonathan Saunders; en rayas verticales y asimétricas, también se vieron en cuadros dentro de la propuesta del brasilero Alexandre Herchcovitch, y por supuesto en bloques de color también. Tal parece que el verano que se avecina no va a ser del todo colorido como los que hemos tenido últimamente, sin embargo los estampados florales seguirán siendo una constante incesante dentro de la temporada.

El blanco mezclado con negro tiene una gran ventaja dentro del styling, su funcionalidad y atemporalidad permiten que se vean bien en climas cálidos y templados; de día y de noche. Particularmente aconsejo que si se va a llevar blanco y negro en bloques de color, preferiría que el color negro vaya en la parte superior; es decir, en pantalones y faldas. Cuando se está en climas templados es válido llevarlos tanto en las prendas inferiores, como las superiores.

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez   

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¡Anillos al ataque!

He notado  últimamente la fijación de las mujeres por los anillos de gran tamaño.  Muchos de ellos sacados de mercadillos y tiendas vintage; los anillos se posicionan como uno de los accesorios favoritos por las fashionistas más fanáticas a los complementos maximalistas. Estas piezas  suelen lucir bastante bien cuando se llevan varios en una misma mano, incluso puedes probar con  varios en un mismo dedo siempre y cuando no te resten comodidad o movimiento.

Los anillos pueden ser unas verdaderas joyas cuando sus materiales devenguen gran valor, o cuando el diseño demuestre una importante destreza artística; muchos de estos anillos se venden en las joyerías más exclusivas del mundo, donde se ofertan pocas piezas de una misma referencia con el fin de elevar el grado de exclusividad. Sin embargo  hay anillos de materiales comunes y corrientes y de excelentes diseños que pueden llamar la atención de cualquier persona sin importar su valor o calidad.

No hay tiempo y lugar específico para lucir anillos de todos los colores, tamaños, y sabores; lo ideal es llevarlos durante todo el día, y ojalá dejar los más brillantes y glamurosos para la noche o para un evento especial. Arriésgate a mezclar estilos diferentes en una sola mano, el efecto que causan es una inmediata atención en la mayoría de las personas que lo notan. Es totalmente válido llevar anillos en ambas manos.  Recuerden que estas piezas no son exclusivas de las mujeres, muchos de ellos pueden ser utilizados por personas de ambos sexos; los hombres también pueden lucir varios anillos en una misma mano, sin embargo se recomienda optar por piezas un tanto minimalistas y en un solo tono.

 

Saludos,

Juan Diego Perdomo Pérez